SMOKIN’ FISH RECORDSの物語は、レコード店として設計されたわけではない。10年以上前、店主・小川榎也氏が福岡で開いた「SMOKIN’ FISH」は、あくまでイタリア料理レストランとしての出発だった。調理師学校で資格を取得し、有名店で修業を積んだ小川氏は、当時住んでいた福岡で「音楽が聞けるイタリアンレストラン」を開店。その後、東京、横浜と拠点を移しながら10年以上にわたってレストランを経営してきた。JBL公式サイトのインタビューで小川氏自身が語るところによれば、「それまでは”イタリア料理店でいい音が聴ける”というスタンスでした。音響にはこだわっていましたし、好きな音楽をかけていましたが、食事がメインだったので音量はあまり上げられなかった」という。つまりこの店は、最初から「音」への強いこだわりを内包していたが、あくまで料理が主で音楽が従という関係性の中にあった。

この関係性が逆転する転機となったのが、2020年の新型コロナウイルスの流行だった。外食産業全体が大きな打撃を受けたことに加え、SMOKIN’ FISHの場合はさらに事情が重なっていた。イタリア料理店として、原材料の多くをイタリアからの輸入に頼っていたため、円安の影響が経営に重くのしかかったのである。パンデミックによる需要蒸発と、輸入コストの上昇という二重の逆風を受けた小川氏は、心機一転を決断する。レストランとしての看板を下ろし、DIYで店内を大きく改装し、2023年9月、ロックバーとして「SMOKIN’ FISH」を再始動させた。「今は音楽メインなので、大きな音でかけられる。そして、みんなが音に感動して、いい時間を過ごしてくれるようになりました」と小川氏は振り返っている。

興味深いのは、この業態転換を小川氏自身がネガティブな出来事として語っていない点だ。z-mileのインタビューでは「パンデミックでレストランビジネスは困難になりましたが、その代わり、外出ができなかったことで、人々がアナログレコードの素晴らしさを再認識するきっかけになりました」と、危機を好機として捉え直す語り口が見られる。10年以上「食」を主軸にしてきた店を、危機をきっかけに一夜にして「音」主軸の店へ転換する——この決断の速さと徹底ぶりこそが、後に見る「専門性への異常な執着」の伏線になっている。そして2025年8月11日、店は横浜・関内から東京都目黒区祐天寺へと完全移転した。祐天寺駅から徒歩1分、松屋の上に位置する青埜ビル3階、目印はジミ・ヘンドリックスの看板という新たな拠点で、店は今も営業を続けている。

小川氏の音楽への執着の源流をたどると、その原体験は驚くほど鮮烈だ。神奈川県出身の小川氏は、子供の頃からテレビ神奈川（TVK）の音楽番組に夢中になった。「昔からテレビ神奈川は音楽にすごく力を入れていて、夕方からいろいろなアーティストを紹介する番組が放送されていました。それを見ていた僕は、最初にポール・ヤングに夢中になりました」。そこから雑誌でポール・ヤングが影響を受けたアーティスト（オーティス・レディング、マーヴィン・ゲイ、ダニー・ハサウェイ、サム・クック）を知り、頑張って小遣いを貯め、中学生の頃に初めてオーティス・レディングのレコードを購入する。

この衝撃的な音楽体験を起点に、小川氏はどんどん音楽にのめり込んでいく。17歳でアルバイト代を貯めて初めてのエレキギターを購入し、その熱中はやがて人生の進路そのものを形作った。20代半ばには、音楽をより深く掘り下げたいという情熱から、英語も喋れない状態で単身ニューオーリンズへ渡る。「本当に素晴らしい体験でした。ニューオーリンズは音楽のメッカのような場所です。ジャズ、レゲエ、ブルースだけでなく、すべてがある。街に音楽が息づいているんです」とz-mileのインタビューで振り返っている。ストリートで演奏しながら腕を磨き、その地で結んだ音楽仲間との絆を頼りに、その後は数年間ヨーロッパ（ロンドン、アムステルダム）を放浪。帰国後は沖縄で琉球音楽を探求しながら演奏活動を続け、これまでに4枚のソロアルバムを発表している（うち2作品は米国でもリリース）。「ニューオーリンズ→ロンドン→アムステルダム→沖縄→今は横浜」という、JICOのインタビューに記された経歴は、定住地を持たない永遠の旅人としての音楽人生そのものだ。

しかし2000年代半ば、音楽シーンはデジタルへと大きく移行していく。「2006年頃までは活動を続けていましたが、それ以降はCDの売り上げが立たず、レストランの仕事を始めました」と小川氏は明かす。ここに、なぜギタリストがイタリア料理店を始めたのかという問いへの答えがある。音楽で生計を立てることが困難になった時代の中で、調理師の道へ転身し、それでも「音楽が聞ける店」という形で自分の原点を店の中に残し続けた。SMOKIN’ FISHという店名の由来は、東京を拠点とするビジュアルアーティストで友人のPonzi氏から贈られたアートワークにある。タバコを咥えたトビウオを描いたこのロゴは、小川氏の自由奔放な性質と、世界を泳ぎまわって過ごした歳月を象徴している。

業態転換に際して小川氏が取った手法は、単なる内装のリフォームという次元を大きく超えている。JBL公式サイトのインタビューによれば、「コロナ禍で休業を余儀なくされたときに、思い切って内装を一旦壊したんです。いわゆるスケルトン状態。そこからスタジオの設計図を勉強して、”いい鳴り”がする箱に作り替えました」と語る。壁には吸音材としてグラスウールを敷き詰め、針葉樹合板を組んでいくという、まさにスピーカーのキャビネットを作るような感覚で内装そのものを作り上げたという。さらに反射と吸音のバランスを取れるように、天井の高さまで調整可能な構造にしたというから、その徹底ぶりは並大抵の飲食店経営者の発想を超えている。

この改装のコンセプトは「ミュージシャンがスタジオでつくっている音になる」ことだったと小川氏は明言する。だからこそ、この店でアナログレコードをかけると、本当にそこで演奏しているように聴こえるのだという。プロのギタリストであるという出自が、単に「音楽が好きな店主」という枠を超えて、音響設計そのものを独学で身につける原動力になっている。実際にJICOのインタビューでも「アナログレコードのシステム作りはスタジオ作りと似ています。音の上流からでは無く下流から攻める。エレキギターサウンドの8割はアンプの良し悪しで決まるのと良く似た理屈です」と、ギタリストとしての経験知を音響工学の理解に転用していることが分かる。ミュージシャンとしての専門性が、いつしか店舗設計・音響エンジニアリングという別の専門性へと横滑りしていった軌跡が、ここに見て取れる。

SMOKIN’ FISH RECORDSの専門性が異常なレベルに達していることを最も端的に示すのが、レコード棚の仕分け方だ。colocalの取材記事によれば、店の入口で待ち構えている棚は、アーティストやジャンルでの区分ではなく、「マスタリングスタジオ別」に仕分けられている。ニューヨークのMASTERDISK社、西海岸のTML社、1970年創業のSterling Sound社——レコードのカッティング（音の切り出し）を担うエンジニアリング会社の名前を基準に棚が組まれているというのは、一般的なレコード店の発想を完全に超えている。MASTERDISK社が手がけたドナルド・フェイゲンの『The Nightfly』やポリスの『Synchronicity』、TML社が手がけたジャクソン・ブラウンの諸作、Sterling Sound社が手がけたデビッド・ボウイの『Diamond Dogs』など、同じアルバムでもプレス国やマスタリングの由来によって「音が別次元」であるという専門知識が、店の陳列そのものに刻み込まれている。

この専門性への執着は、スピーカー選びにも表れている。小川氏が20年前、まだ店を出す前に自宅用として購入したのがJBL 4312XPだった。「ロック好きからすると、JBLって一つの山のようなもの。高くて買えないけど、ずっと憧れていて『いつかは……』と思っている。そしてちょっとずつお金を貯めて、20年前くらいにようやく買いました」。JBLの魅力を問われた際、それまで饒舌に語っていた小川氏が「カッコいい音が出る。それだけです」と即答する場面は、理屈を超えた執着心の深さを物語っている。さらに小川氏はギタリストでありながら自ら音響機器を設計・カスタマイズするようになり、ShureのM44カートリッジを独自に改造した「SFRカスタムShure M44」を開発。本やインターネット、音楽業界の知人から学んだ独学の技術で、30年以上同じ機器を維持・改良しながら使い続けているという。こうしてカスタムした機材は、スピーカーのセッティングから配線、メンテナンスまで含めて店頭で販売されており、購入者の自宅への出張設置サービスまで提供している。元イタリア料理店の店主とは思えないホスピタリティの発揮の仕方だ。

そして、この店の在り方すべてを貫く一言が、z-mileのインタビューで語られている。「儲からなくてもいいから、死ぬまでずっとやりたい」。ビジネスとしての合理性よりも、専門性を極め続けること自体を目的化するこの姿勢こそが、福岡のイタリアンから祐天寺のリスニングバーへと至る、10年以上にわたる紆余曲折の物語を貫く一本の糸だと言える。

今回の調査でまず気になったのは、店が横浜から離れてしまったという事実そのものだ。関内・伊勢佐木町・吉田町といった横浜の複数エリアを渡り歩きながら、地元メディアにも取り上げられ、一定の顧客基盤を築いていたと見られるこの店が、2025年8月に東京都目黒区祐天寺へ完全移転したことは、横浜のファンにとっては寂しい出来事だったはずだ。移転の直接的な理由について、店主自身の言及は今回確認した公開情報の中には見当たらなかった。物件契約の事情、賃料、あるいはより音楽・レコード文化への感度が高い顧客層を求めた結果なのか、推測の域を出ない部分ではあるが、一つの店を長年支えてきた地域との関係が変わってしまうことは、常に一定のリスクを伴う経営判断だと言えるだろう。

もう一つ気になったのは、定休日設定のやや変則的な運用だ。移転後の営業時間は12:00〜24:00と、開店時間自体はむしろ早めで来店のしやすさに配慮されているが、火曜・水曜が定休（祝日は営業）という構成のため、平日にふらっと立ち寄りたい人にとっては、訪問前にカレンダーとSNSを確認する手間が発生しやすい。また、在庫規模についても、資料によって「6,000枚」「1万枚以上」と幅があり、移転に伴う棚の再構築が現在進行中である可能性も考えられる。訪問を計画する際は、公式SNSでの最新情報の確認が推奨される。

ここまでは、SMOKIN’ FISH RECORDSが現在どのように運営され、どのような課題に向き合っているのかを見てきた。ここからは少し視点を変えて、店舗立地研究所として「この店には、まだこんな広がり方があるのではないか」と感じた提案を3つ挙げてみたい。これはあくまで公開情報とエリア特性から店舗立地研究所が独自に考察したものであり、SMOKIN’ FISH RECORDSが実際にこうした計画を持っているかどうかを示すものではない。

店舗立地研究所が整理した祐天寺駅半径1km圏のデータでは、夜間人口66,541人に対して昼間人口47,278人、昼夜比0.71という「典型的な居住者主体型商圏」であることが明らかになっている。東急東横線の主要4駅（渋谷414,186人、中目黒178,509人、学芸大学72,696人）と比較すると、祐天寺の乗降客数29,907人は東横線の中でも最少水準に位置するが、これこそが「東横線のエアポケット」と呼ばれる祐天寺の本質だ。2026年1月にはテレビ東京「出没！アド街ック天国」が祐天寺特集を放映し、この呼称とともに古民家リノベ店舗や路地裏居酒屋、4つの商店街が全国に紹介された。「通過されにくい」ことが、むしろ地元居住者の高頻度利用と口コミによる有機的な集客を育てる土壌になっている。

特筆すべきは、この商圏の所得水準の高さだ。年収700万円以上の高所得世帯比率は40.1%（15,349世帯）に達し、うち年収1,500万円以上の超高所得世帯が9.1%と全国平均（2.1%）の約4.3倍という水準にある。1人世帯比率も56.4%（21,588世帯）と全国平均を大幅に上回り、「1人で使いきれる、少し高くても品質・体験にこだわるサービス」への需要が極めて旺盛な土地柄だ。US/UKオリジナル盤を中心とした専門性の高いレコード、そして30万円弱というカスタムオーディオシステムを主力商品とするSMOKIN’ FISH RECORDSにとって、この所得構造は極めて合理的な移転先選択だったと考えられる。渋谷・中目黒から東急東横線でわずか数分という利便性を持ちながら、賃料は割安感が残るというこのエリアの特性は、規模を追わず専門性を追求する個人店にとって、むしろ理想的な立地条件だと言える。

※祐天寺駅の商圏データは、国勢調査・経済センサス等を基礎として店舗立地研究所が整理した半径1km圏の公開値です。統計値は駅周辺の傾向を示すものであって、店舗の実際の来店客数や商圏そのものを表すものではありません。

レストランからレコードショップ兼スタジオへの業態転換、さらに横浜から祐天寺への移転という二段階の大きな変化を経てきたSMOKIN’ FISH RECORDSは、内装のスケルトン工事、音響設計、レコード棚の再構築など、通常の店舗運営以上に大きな設備投資を伴う業態でもある。以下は、SMOKIN’ FISH RECORDSの運営者が現在こうした制度を実際に利用している、または利用を必要としていると確認したものではない。あくまで、同様の業態転換・移転を行う個人事業者が、今後の投資を検討する際に一般的に選択肢となり得る制度を、参考として整理したものである。

業態転換に関わる補助金

コロナ禍や原材料費の高騰といった外部環境の変化を受けて、既存事業を売却せず異なる業態・分野へ転換する事業者を支援する「事業再構築補助金」という制度が過去に存在した（2025年3月締切の第13回公募が最終回とされている）。イタリア料理店からロックバー兼レコードショップへの転換は、制度が存在していた当時であればこうした業種転換型の支援策の検討対象になり得たと考えられるが、SMOKIN’ FISHが実際にこの補助金を活用したことを示す記述は、今回確認した公開情報の中には見当たらなかった。現在は後継となる新事業進出補助金等の制度が用意されている場合があるため、今後同様の転換を検討する事業者は、最新の公募状況を確認する必要がある。

店舗の音響・内装への投資

吸音材・合板を用いたスタジオ設計、真空管アンプやカスタムスピーカーの導入など、SMOKIN’ FISH RECORDSの内装投資は非常に専門的な領域に及んでいる。こうした販路開拓・ブランディングに関わる設備投資は、事業計画や公募要件に合致すれば、小規模事業者持続化補助金等の検討対象になり得る場合がある。

移転に伴う設備投資

2025年8月の横浜から祐天寺への移転では、内装・音響設備を新たな物件に合わせて再構築する必要があったと考えられる。物件の賃借に伴う一時的な費用負担が大きい場合、目黒区の創業融資あっせん制度（中小企業創業支援資金融資等）や、日本政策金融公庫の各種融資制度が、資金調達の選択肢として一般的に検討され得る。

補助金は、採択や交付決定が約束されるものではなく、申請前に契約・発注・支払いを行うと対象外になる制度もある。まず店舗の課題と必要な投資を整理し、その後に対象制度、公募期間、補助対象経費を確認する順番が重要だ。

「SMOKIN’ FISH RECORDS」というひとつの店の中には、福岡のイタリアンから始まり、東京、横浜、そして祐天寺へと拠点を移しながら10年以上を過ごしてきた一人のギタリストの人生そのものが、静かに息づいている。マスタリングエンジニア別に仕分けられた棚の一枚一枚、20年越しに手にしたJBL 4312XPが鳴らす低音、そしてスタジオの設計図を独学で学び、部屋そのものをスピーカーのキャビネットのように作り替えたという執念——そうした積み重ねの果てに辿り着いたのが、「儲からなくてもいいから、死ぬまでずっとやりたい」という一言なのだろう。祐天寺という新しい土地で鳴り始めたこの店の音が、これから先どんな人と、どんな一枚のレコードとの出会いを重ねていくのか、静かに、楽しみに見守っていきたい。

• SMOKIN’ FISH GUITARS 公式サイト（営業時間、業態、店舗コンセプト、電話番号・所在地）
• JBL公式サイト「横浜・関内 SMOKIN’ FISH RECORDS」（小川榎也氏インタビュー、業態転換の経緯、音響設計の詳細、JBL 4312XPへの思い）
• Z-mile「OFF THE RECORD #7 SMOKIN’ FISH RECORDS 祐天寺」（小川氏の音楽人生、ニューオーリンズ・ヨーロッパ放浪、業態転換の詳細、祐天寺移転の経緯）
• JICO「アナログレコードを愛する人々」第21回 小川榎也（レコードとの出会い、CD時代への言及、音響システムへのこだわり）
• colocal「サウンズグッド」SMOKIN’ FISH RECORDS（横浜・吉田町時代）（マスタリングエンジニア別の棚仕分け、業態転換直後の様子、旧営業時間）
• ellarecords「WHOLE EARTH RECORD STORE MAP」SMOKIN’ FISH RECORDS（祐天寺移転後の店舗概要、営業時間、定休日）
• 「祐天寺駅周辺の魅力を発信する会」note「SMOKIN’FISH RECORDS 移転オープン」（2025年8月11日の祐天寺移転、店内写真、所在地、営業時間）
• SMOKIN’ FISH RECORDS 公式Instagram（現在の営業時間12:00〜24:00・火水定休の告知、在庫・入荷情報）
• SMOKIN’ FISH RECORDS 公式note
• 店舗立地研究所「祐天寺駅商圏データ完全公開」（祐天寺駅1km圏データ）
• 事業再構築補助金（公式サイト）（業態転換に関する一般的な制度紹介）
• 小規模事業者持続化補助金（公式サイト）（音響・内装への投資に関する一般的な制度紹介）
• 目黒区 融資あっせん制度案内（移転に伴う資金調達に関する一般的な制度紹介）